世界現代設計史 | 王受之作品

設計(Design)的基本涵義--包含構思/行為/實現工程

設計的領域和分類

按目的分--視覺傳達設計(Visual Communication Design,包括傳達內容,媒體,受眾),產品設計,環境設計

視覺傳達設計的分類

從造型形式的角度--二維空間平面設計(eg.招貼,攝影,標誌,字型),三維空間立體設計(eg.包裝,陳列,展示),四維空間時間設計(eg.電視演播,動畫,舞臺設計)

從傳達目的的角度--商業設計(傳達商業資訊),公共設計(表現社會公益內容)

產品設計的分類

從生產方式的角度--手工藝設計(多樣性,個性化,小批量,相對封閉分散,消費範疇狹窄),工業設計(Industrial Design,ID)

國際工業設計學會聯合會(International Council of Societies of Industrial Design,ICSID)

環境設計的分類--建築設計,室內外環境設計

企業形象設計CI(Corporate Identity System)

設計的組成因素

1.功能因素--實用功能(物質功能),認知功能(指示,象徵,展示功能),審美功能

2.形式因素的組成:

形態--具象形態(現實形態),抽象形態(純粹/理論形態,點線面體)

色彩--無彩色系(灰度),有彩色系(色彩的三大要素--色相,彩度,明度)

肌理--自然形態(木材,石材),人工形態(塑料,合成金屬,人造皮革)

符號學--本體符號,對應符號(影象符號,指示符號,象徵符號)

產品造型規範的三大要素:

A.造型的語義學要素--產品語言的可理解性,傳達方式的內在性,完形張力及簡潔性,審美表現力,時代適應性,語義的資訊冗餘度

B.造型的語構學要素--數學質特徵,完形規律的運用,結構要素在座標系中的狀態,視錯覺的運用和避免,形態的單義性和多義性,造型與環境的關係

C.造型的語用學要素--以人為中心的尺度適應性,空間視覺效果,整體效果及對環境的影響,運動的適應性,工藝可行性,產品型別及經濟可行性,

數學質(形式美法則)包括:

算術質--節奏,比例,韻律

幾何質--景深,位置關係

拓撲質--多樣性,立體感,形式感

色立體(色彩體系)--eg.蒙塞爾色系(Munsell Color System),奧斯特瓦德色系(Ostwald Color System)

3.技術因素--生產技術(價值,功能,成本三者的比例關係),產品技術,操作技術

4.經濟因素的體現:

A.構思過程--原有狀態的經濟價值分析,市場需求預測,新方案的經濟內容評估

B.行為過程--對設計物的試產,批量生產,專利保護等

C.實現過程--商品的價格體系有使用價值和附加價值構成

設計科學的6大領域:

設計現象學(Phenomenology)--設計史,設汁分類學,設汁經濟學

設計心理學(Psychology)--設計思維,創造心理學

設計行為學(Praxeology)--設計方法學,設計能力研究,設計程式與組織管理,設計建模

設計美學(Aesthetics)--設計技巧,設計藝術,設計審美,形態藝術

設計哲學(Philosophy)--設計邏輯學,設計倫理學,設計價值淪,設計辯證法

設計教育學(Pedagogy)

設計目的

探討生物的人對物和環境的需要必須從以下三個方面進行研究;

A.研究人作為物質的人的生理特點

B.研究形成物和環境的諸問素

c.研究物的溝通方式

探討社會的人的角度設計目的實現的三個因素

A.審美功能

B.象徵功能

C.教育功能

設計的美學體系

設計美的發展歷程

設計美學的範疇,基本特徵--功能美,形式美,生產過程美,藝術美,社會美,設計審美

設計審美

形式美

A.整齊一律

B.平衡對稱

C.比例(8:5,1.618:1)

D.對比調和

E.節奏

F.和諧

文化現象的四種形態

A.物質文化

B.智慧文化

C.制度文化

D.觀念文化

設計風格

A.時代風格

B.民族風格

C.產品風格

設計的價值原則

實用價值--價值工程(Value Engineering),包括產品的時間價值,資訊價值,消費價值,資源價值

VE的工作原則:

1.從總體最優出發來全面考慮問題

2.以功能為中心

3.對技術經濟進行綜合分析

4.推倒-建立-提高

5.定性分析和定量分析相結合

6.發揮集體智慧

附加價值--包括企業形象價值,品牌價值,情感價值,服務價值,信譽價值,文化價值

創造設計的附加價值的考慮方面:

1.運用新技術材料科技改良設計

2.改良產品的形式角度

3.拓展產品的服務領域和文化內涵

變化原則

滿足需求原則

設計的方法

1.設計的創造性思維特徵

抽象思維(邏輯思維)

形象思維(表象-->意象)

發散思維(求異/輻射思維,特徵:流暢性,獨特性,變通性)

收斂思維(集中/求同/定向思維)

分合思維

逆向思維

聯想思維

直覺思維

靈感思維

創造性想象(突破,創新,重新建構)

2.設計方法的流派介紹

A.計算機輔助設計方法流派(eg.屬性列舉法,檢核表法,範圍思考法)

B.創造性方法流派

智力激勵派("智囊法","頭腦風暴法","BS法",Brainstorming)四條基本原則:

1.儘量排除批評意識

2.製造會議輕鬆愉快的氣氛

3.追求設想的數量

4.謀求巧妙地利用並改善他人的設想

三明治技巧:BS-->評價-->BS,個人作業-->小組BS-->個人作業

另有,653法,KJ法,CBS法,缺點列舉法

C.主流設計方法流派

1.分析階段(無規則因素一覽表,因素分類,情報的接受,情報間的相互關係,效能方法,方法的確認)

2.綜合階段(獨立性思考,部分性求解,限界條件,組合求解,求解的方法)

3.評價階段的方法:

第一類:

(一)黑箱方法(黑盒子方法)

(二)白箱方法(玻璃盒方法)的特徵:

a.設計的目的,變數以及設計的價值基準等要在設計前明確地進行決定

b.在進入綜合階段前已完成分析階段的內容

c.評價階段要用邏輯性語言進行

d.在設計最初階段應決定設計戰略.並以此戰略為基點,而進入設計的自動控制環

(三)策略控制法

1.發散法

2.變換法(四個方面:思考的表示,語言的表示,數的表示,繪畫的表示)

3.收斂法

現代設計方法的基本原理:

1.綜合

移植原理

雜交原理

改變原理

擴大原理

縮小原理

轉換原理

代替原理

倒轉原理

重組原理

設計和分析領域的十大科學方法論:

資訊理論方法--包括狹義資訊理論,一般資訊理論,廣義資訊理論;方法有預測技術方法,相關分析法,資訊合成法

系統論方法--方法有系統分析法,聚類分析法,邏輯分析法,模式識別法,人機系統和運用系統的觀點研究設計的程式

控制論方法--方法有動態分析法,振盪分析法,柔性分析法,動態優化法,動態系統辨別法

優化論方法--方法有優化法,優化控制法

對應論方法--方法有一般類比法,科學類比法,相似設計法,模擬法,模型技術

智慧論方法--方法有計算機輔助設計法(CAD),計算機輔助工程(CAE),計算機輔助製造(CAM),智慧機器化方法(高階人工智慧)

壽命論方法--方法有可靠性分析預測,可靠性設計,功能價值工程

離散論方法--方法有有限單元法,邊界法,離散優化,其他利用離散數學技術的方法

模糊論方法--方法有模糊分析,模糊評價,模糊控制,模糊設計

突變論方法--方法有智爆技術,激智技術,創造性思維,創造性設計

設計的程式的五個階段:

1.設計的準備階段:

A.人員組織規劃

B.進度計劃規劃

C.調查與研究--社會調查,市場調查,產品調查

D.資料分析

2.設計的構思階段的表現形式:

A.草圖--理念性草圖(大量),樣式草圖(10張左右),堅定草圖(三視略圖,效果圖,2~5張)

B.草模(粗模)--製作材料有,粘土,油泥,紙材,石膏,發泡塑料

3.設計的定案階段:

A.評估與選擇

B.表現圖與模型--設計表現圖分設計預想圖(設計效果圖)和設計製圖(特點:精確性,通用性,永久性,複製性)

設計預想圖的分類--外觀表現圖,爆炸分解圖,剖面表現圖

設計製圖的分類--模型工程圖(分外觀尺寸圖,零件詳圖,組合圖),製造工程圖

模型的分類--外觀模型,透明模型,剖面模型,測試模型,精確模型

4.設計的稽核階段--試產,批量生產

5.設計的管理階段

設計例項:

1.尼德勒(Nadler)的設計策略

1)功能的確立

2)理想系統的建立

3)情報收集

4)提出不同的方案

5)從多種方案中選出一個解

6)把選定的方案具體化

7)回顧該系統,進一步研究各細節

8)檢驗該系統,進行模擬試驗

9)組裝該系統

10)對生產出來的系統進行效能測試

2.吉岡道隆的設計程式方案

1)提出問題

2)設定目標

3)解決方案

4)方案合成

5)理想構圖

6)計劃說明

7)設計條件

8)構思草圖

9)構造略圖

10)初步外形

11)構造詳圖

12)外形尺寸

13)部件尺寸

14)色彩設計

15)效果圖

16)製造模型

一.設計的商品化特徵:

1.設計與市場--市場制約著設計,設計也創造著市場

設計呈現的不同狀態和發展目標--式樣設計,形式設計,概念設計

2.市場競爭的發展趨向

二戰後,市場經濟迅猛發展-->

50年代,數量競爭(技術競爭)-->

60年代,質量競爭(管理競爭)-->

70年代,經營競爭(戰略競爭)-->

80年代,粗放型轉集約經營-->

90年代,文化競爭(設計競爭)

3.消費觀念和消費需求的變化

影響消費者的因素

A.文化因素--巨集觀文化,微觀文化(亞文化),社會階層,社會地位

B.社會因素--相關團體,家庭,角色和社會地位

C.個人因素--年齡及生命週期,職業,經濟環境,生活方式,人格特質與自我觀念

D.心理因素--動機,認知,經驗,信念與態度

動機的分類--求實動機,求新動機,求美動機,偏好動機,更新動機.交往動機.仿效動機,信任動機

認知產生差異的原因:1.選擇性展露2.選擇性扭曲3.選擇性記憶

二.設計的實現手段

1.市場調查

A.市場調查的內容--消費者情況調查,競爭情況調查,產品情況調查,相關環境調查

B.市場調查的方法--4大類,27種方法

詢問法--集體,家庭走訪,自由,情緒,電話,個別,直接,通訊,又分直接(優點:真實性,直觀性,靈活性,啟發性)和間接(優點:費用低,思考比較充分)(調查不利於擴充套件深入)

表格法(問卷法)--階段式,全面,典型,選擇式(調查不深入)

觀察法--直接觀察法,間接觀察法,長期觀察法,短期觀察法,專家觀察法,影視觀察法(主觀性強)

實驗法--統計調查法,抽樣調查法,跟蹤調查法,樣品調查法,對比調查法,資料分析(範圍小,易忽略)

運作原則:根據調查目的和內容,合理搭配,合理選擇

C.調查程式

a.確定調查目的

b.確定調查範圍和資料來源

c.擬定調查計劃表

d.準備調查問卷

e.實施調查計劃

2.市場分析

a.整理階段

b.分析階段--調查報告書的三個內容:1.導言(依據,目的,範圍,方法,結論性觀點)2.正文(分期目的,方法,結果,討論,建議)3.附件(樣本,圖表,記錄,其他)

市場行銷學之市場分析法:

市場分析--6O,分析

1)誰在市場中?(occupants)

2)要買什麼?(objects)

3)什麼時候購買?(occasions)

4)誰參與購買?(organization)

5)購買的目的是什麼?(objectiveness)

6)如何購買?(operation)

消費者市場的組成:消費者個人,家庭

3.市場行銷(產品生存週期,product life cycle,PLC)

匯入期策略:

目標消費者--最傾向於購買和使用新產品的創新者

促銷策略--廣告,產品釋出會,專家討論

產品策略--較少變化的基本品

價格策略--1.去脂策略(追求最大銷售利潤)2.滲透策略(薄利多銷)

成長期策略:

目標消費者--比較願意購買和使用新產品的消費者(產品的早期使用者)

營銷努力--搶奪市場佔有率,提高質量,產品多元化,細分市場,擴大促銷層面,降低價格,開發新的流通渠道,利用媒體增加品牌知名度和忠誠度

營銷策略的最終目的--樹立品牌形象,擴大和鞏固市場佔有率

成熟期策略:

目標消費者--中期購買型

市場特點--細分市場非常分裂,競爭者眾多,市場飽和,防衛性競爭,低價策略傾銷,營銷成本大大提高

營銷策略--a.產品調整b.市場調整c.調整營銷組合渠道d.合併

衰退期策略:

消費者--晚期型,不成氣候

公司重點--減少開支,加速回收

衰退原因--新技術誕生,偏好改變,惡性競爭

營銷策略(按衰退速度分)--a.維持性收割b.清算

三.設計的組織與管理

1.設計的組織形式與特點

A.隸屬設計部門:

分類--隸屬於工程部或技術部的設計部門(偏重實用功能),相對獨立的隸屬於經營決策層的設計部門(偏重市場競爭)

優點--目的明確,針對性強,與產銷結合密切

缺點--人員穩定,風格更新緩慢,易停滯不前

B.獨立的設計公司:

人員結構變化--設計人員精而少,配備大量市場學,心理學,工程技術,人體工程學人員適應服務的拓展

優點--更新餘地廣,後備力量足,獨立風格

90年代後的趨向:兩種組織形式的融合和共生

2.設計管理(Design management,DM)的作用和內容

A.企業設計管理--CI,平行思考

B.商品開發設計管理--

C.設計師管理

3.設計組織與管理例項

1)日本GK集團(Group Koike),設計特色:

A.親切易懂的企業形象視覺識別設計

B.功能與精神享受並舉的產品設計

C.秩序化,多樣化,功能化,特色化的環境設計

2)德國Olympia公司的工業設計

3)東芝設計中心

第五講設計的歷史階段

一.設計的萌芽時期(舊石器~新石器的早期)

設計的主要內容--作為四肢和體力的延伸和解放工具

二.手工業時期的設計(陶器的出現~工業革命之前)

1.設計觀念與設計風格

宮廷風格(貴族風格)

民間風格(平民風格)

2.生活方式與經濟形態

設計特徵:

A.以人為主體,個性化,多樣化

B.技術主要來源於偶然的機遇和傳承的經驗

C.在材料和題材上對自然界的依賴

D.家庭手工業使設計生產消費者三位一體,小批量的設計特徵中有融入了程式化和相對標準化的因素

3.生活方式與造物形態

A.生活水平的提高,極大地豐富了生活用品,在數量上,品種上和質量上都有所提高

B.依附於不同的自然環境,自然條件的各種生活形態已確立,並逐漸走向成熟

C.觀念文化影響下的風俗習慣和宗教信仰直接作用於生活方式的形成,較之工業時代,手工業時代觀念文化的影響尤為突出

三.早期工業時期的設計(1750~1919,歐洲工業革命開始~一戰結束,現代設計)

設計特徵:

1.設計和製造的分工

2.標準和一體化產品的出現

3.新能源動力帶來新材料的運用

A.設計的目標在於市場

B.城市的發展提供了廣闊的市場

C.設計的商品化

1.英國工藝美術運動(1888,藝術與手工藝學會)

著名人物:

約瑟夫.派克斯頓(Joseph Paxton 1801~1865)

約翰.拉斯金(John Rnskin 1819~1900)

哥德弗萊德.謝姆別爾(Gott-fried Semper)

威廉.莫里斯(William Morris,1834~1896)

斯特里德(George Edrund Street,1824~1881)

菲利浦.韋柏(Phillip Webb,1831~1915)

<工作室>雜誌()

莫里斯和拉斯金的實踐原則歸納:

A.優秀設計是藝術與技術的高度統一

B.有藝術家從事產品設計比單純出自技術和機械的產品要優秀得多

C.藝術家只有和工匠結合才能實現自己的理想

D.手工製品比永遠比機械產品更容易做到藝術化

2.新藝術運動(Art Nouveau,19世紀末~20世紀初)

別名:

德國稱之為"青年風格"(Jugendstil)

奧地利的維也納稱之為"分離派"(Seccessionist)

斯堪的納維亞各國稱之為"工藝美術運動"

風格特點:

法國,比利時,西班牙傾向於藝術型,形式美

北歐,德國,奧地利的維也納,斯堪的納維亞各國傾向於設計型,理性結構和功能美

代表人物:

凡德.威爾德(Henry Vaan De Velde ,1863~1957)概括了優秀設計的三個原則:產品結構設計合理,材料運用嚴格得當,工作程式明確清楚

安東尼.高迪(Andonni Graudi,1852~1926),著名設計作品有帶有強烈表現主義色彩的聖家族教堂和米拉公寓

3.德意志製造同盟(Deutscher Werkbund )(1907,成立於慕尼黑)

菲什(Jheoder Fischen)

重要人物:

赫爾曼.穆特修斯(Herman Muthesius,1861~1927)

<英國住宅>(Das Englische Haus)

彼得.貝倫斯(Peter Behrens)

4.芝加哥學派(Chicago School,1871)特點:注重內部功能,強調結構的邏輯表現,立面簡潔明確

重要代表人物:

沙利文(Louis H. Sullivan,1856~1924)--觀點：“形式追隨功能”

弗蘭克.賴特(Frank L. Wright,1869~1959)

設計觀念：

A.注重建築和環境的關係，使他們形成和諧，統一的整體環境(外部空間)。

B.注重室內空間的合理性，要做到舒展，自由，小空間的分割要注重起流動性，可以自由開合(內部空間)。

C.注重採用天然材料，以求得與自然界的協調。

D.室內空間和陳設著重低層佈局，顯得有幾分日本式室內的面貌。

代表作品：

羅伯茨住宅，羅比住宅，落水山莊，古根海姆美術館

浪漫主義風格創造了著名的“草原住宅”(Prairie House)

四.成熟工業時期(20世紀20年代~50年代)

“現代建築三大支柱”

瓦爾特.格羅庇烏斯(Walter Gropius,1883~1969)(合作伙伴：阿道夫.邁耶Adolf Meger)

米斯.凡.德洛(Mies Van De Rohe,1886~1969)(代表作品：《盧森堡——李卜克內西紀念碑》，巴塞羅那世界博覽會德國館)

勒.柯布希埃(Le-Corbusier,1887~1965)(合作伙伴：阿梅蒂.奧尚方Amedee Ozenfant 1886~1966)

“純粹主義”繪畫，基本觀點：

建築是形體在光線下的有意識的，正確的和壯麗巨集偉的組合

住宅是居住的機器

他提出的新建築的五個特點：底層架空，屋頂花園，自由平面，橫向長窗，自由立面

代表作品：“新精神館”，薩伏伊別墅

1.新建築運動

"新建築"六項原則:

A.注重建築的居住功能，以功能為設計的出發點，其設計方法的科學性更為嚴格。

B.注重發揮新型建築材料和建築機構的力學和架構關係，達到簡便，樸素，省時省力。

C.突出建築的經濟核算和平方價格，以最小的成本，求得最大的，最適用的合理空間。

D.反對古老建築傳統的諸多規範，主張依據新的功能要求和新材料，新方法來創造新的形式。

E.認為對建築來說，空間的運用是第一位的，設計應從平面，立面的畫面式設計轉向立體空間的雕塑式設計。

F.完全廢棄建築物的表面附加裝飾，而在與空間處理的合理性和邏輯性。

2.歐洲現代藝術運動的影響

表現主義(Expressionism)--誇張變形怪誕的處理

代表人物|代表作品

艾利克.門德爾鬆(Eric Mendelson,1887~1953)|波茨坦市的愛因斯坦天文臺

漢斯.珀爾齊格(Hans Poelzig,1869~1936)|柏林大劇院

未來主義(Futurism)--反映力量，速度和競爭

代表人物|代表作品

安東尼奧.聖埃利亞(Antonio Santelia 1888~1917)|“契塔諾瓦城規劃”，《新城》、《有纜車的火車站和航串港》等等，雖然沒有得到實施

風格主義(De Stijl)--以最簡單的幾何語言來創造新的視覺形象

代表作品

格里持.裡持維爾德(Gerrit Rietveld)設計的《紅、黃、藍的椅子》

凡•杜斯伯格(Theo VanDoesburg)設計的海牙大學禮堂的天頂

構成主義(Constructivism)--崇拜機械結構中的構成方式和現代工業材料

代表人物|代表作品

埃爾.李切斯基(El Lissitzky ,1890~1941)|論文集《俄羅斯——蘇聯建築的復興》

康斯坦丁.梅爾尼科夫(Konstantin Meirni Kov,1890~1974)巴黎國際博覽會蘇聯館

3.包豪斯(Bauhaus)(1919.4.1 德國魏瑪)(1919~1933,“現代設計的搖籃”)

包豪斯設計教學方針方法歸納:

A.在設計中提倡自由創造，反對模仿因襲墨守成規。

B.將手工藝與機械生產結合起來，提倡在掌握手工藝的同時，瞭解現代工業的特點。

C.強調基礎訓練，從現代抽象繪畫和雕塑發展而成的平面構成，立體構成和色彩構成等基礎課程成了包豪斯對現代工業設計作出的最大貢獻之一。

D.實際動手能力與理論素養並重。

E.把學校教育與社會生產實踐結合起來。

包豪斯關於設計理論的基本觀點:

1.藝術與技術的新統一。

2.設計的目的是人而不是產品。

3.設計必須遵循自然和客觀的法則來進行。

包豪斯的教育體系和設計理論探索和發展的時期:

A.早期階段魏瑪時期的包豪斯(1919~1924)--草創時期,師傅(形式導師，工作室導師)<->徒弟

“形式導師”代表人物：

伊頓(Johnnes Itten,1888~1967)

費寧格(Lyonel Feininger,1871~1956)

康定斯頓(Wassily Kandinsky,1866~1944)

克利(Paul klee,1897~1940)

納吉(Laszlo Moholy-Nagy,1895~1946)

B.迪索時期的包豪斯(1925~1930)--教學由二人制改為一人制

自己培養的畢業生來從事教學的包括：

阿爾柏斯(Josef Albers)

拜耶(Herbert Bayen)

布魯爾(Marcel Breuer)

斯密持(Joost Schmidt)

辛柏(Hinnerk Scheper)

斯托茲(Gunta Stolzl)

另外有布蘭德(Marianne Brandt)

C.柏林時期的包豪斯(1931~1933)

4.現代主義運動的發展

第一代工業設計師的典型代表人物：

雷蒙德.羅威(Raymond Loewy ,1893~1988)

國際主義的里程碑：

西格萊姆大廈(The Seagram Building)

佩萊利大廈(The Perelli Building)

瑞士的國際主義平面設計中(版面編排，線形字型)的通用體(Univers)，赫維提卡體(Helvetica)至今仍在流行

五.後工業時期(20世紀60年代至今)

美國社會學家丹尼爾.貝爾(Danniel Bell,1919~)在他出版於1973年的《後工業社會的來臨》一書中首次提到了“後工業社會”一詞。

從設計領域中觀念變革角度歸納的一系列社會變革:

1.由於科技進步，技術已經不構成設計中的難題，工業品被消費者要求具有文化品格，並且在人為環境中產生審美的感情效應。

2.第三產業的發展，使設計師不僅要求對實體的物進行合理的設計，更要注重全社會的組織，秩序，文化活動的設計。

3.追求個性化和多元化的消費群體促使設計風格演變趨向時尚追求和形式化傾向。

4.宇宙空間的開發和航天技術的發展，使技術的表現獨立成為設計表現的主題。

5.化學工業的發展為設計領域提供了廣泛採用的普及型材料。

6.智慧性電子計算機的發展，為多樣化，個性化，非標準化設計需求提供了有效的工具和手段。

7.現代藝術的發展促成了公眾參與形式的出現。

1.後現代主義(Past Modernism，現代主義之後)風格特徵:

A.具有高度隱寓的設計風格(代表作品：悉尼歌劇院，西薩.佩利i洛杉磯“太平洋設計中心”)

B.狹義後現代主義典型特徵表現在歷史主義和裝飾主義的立場，以及對歷史動機的折衷主義處理和它的娛樂性，處理裝飾細節的含糊性(代表人物：羅伯特.溫圖利Robert Venturi,邁克.格利夫斯Michael Graves，阿道.羅西 i)

羅伯特.溫圖利(口號：少就是討厭Less is Bore)

著作：《建築中的複雜性和矛盾性》

代表作品：

l978年，德拉華住宅(House Delaware)

庚涅狄克州長島的住宅(House on Long Island Sound，Connecti cut l983年)

倫敦的英國國家藝術博物館的聖斯布里廳(The NationalGellery thc SainBwry wing London，1986——1999年)

查爾斯.穆爾(Charles Moore 1925~1994)

代表作品：

美國路易士安那州新奧爾良市的‘義大利廣場”

(Pizza d'Italia，New Orleans， Louisiana， 1977一1978年)

洛杉肌都會區帕薩迪納市設計的“雙樹”旅館

(Doubletree Hotel Pasadena，California)

“狹義後現代主義”利用歷史裝飾動機進行折衷主義裝飾

“廣義後現代主義”注重對經典現代主義的批判和挑戰

2.後現代主義代表性設計風格

A.高技術風格(High-Tech)--源於20，30年代的機器美學

代表作品：

1976年在巴黎建成的蓬皮杜國家藝術與文化中心

(The Cutural Center of Georges Pompidou，Piano and Rogers，Paris)，

由英國建築家皮埃諾(ReMzo Piano)和羅傑斯(Richa rd Roeers)設計

1986年落成的倫敦洛依德保險公司大廈

(The Lioyds Insurance).也是由羅傑斯設計的

B.曼菲斯(Memphis)設計集團(成立於義大利，米蘭，1980.12，代表人物：索特薩斯Ettore Sottsass)

C.新現代主義(Neo-Modernism)

代表作品：

美籍華人建築家貝聿銘()設計的

華盛頓國家博物館東廳

(The East Wing，Nalional Art Gallery)

香港的中國銀行大樓

(Bank of China Tower 1982—1989)

法國羅浮官前的水晶金字塔

(Le Grand Louvre 1989)

還有解構主義、減少主義，微電子風格，建築風格

3.當代設計

物質時代的特徵是;

大量牛產大量消費;效率化和劃一化;

傳統的衰退;家族和共同體的解體;

自然破壞和環境問題，與過去的斷絕，

個性的喪失

理論依據是：工業化的理論;機械的理論.城市的理論;因果與應用

關係時代的特徵是:

地域社會的復興;與自然的調和，

個性的尊重;家族和共同體的再認識;

多樣化相關係的連鎖;解釋和認識的重視;

故事傳說的再興

理論依據是：資訊化的理論、生命的理論、自然的理論、關係與創造

第六講 設計教育

一.現代設計教育的產生和發展

1.產生前的背景情況

1860年，倫敦皇家藝術學院(Royal College of Art)

1873年，羅德刀設計學院(Rhode Island School of Design)

1902年，德國魏瑪工藝與實用美術學校(Weimar School of Crafts and Applied Art)

2.包豪斯的設計教育體系

<魏瑪國立包豪斯綱領>(摘要)

包豪斯的原則

●教學範圍

包豪斯的學業包括造型創作的一切實踐和知識領域。

A.建築藝術

B.繪畫

c.雕塑

其中包括手工藝的各個領域。

行奕嗽幣?郵?一)手工藝、(二)，素描、色彩、(三)、科學扣理論的訓練。

(一)、手工藝訓練在逐步建成的本院車間與研修人員訂有實習合同的院外的車間內進行.包括以下範圍。

a.雕塑家、泥瓦工、石工、木雕家、陶瓷工、石膏工。

b. 鐵工、小五金工、鑄工、車工。

c. 木工。

d.裝飾畫家、玻璃畫家、鑲嵌工、琺琅工。

e.銅版畫家、木版畫家、石版畫家、美術印刷工、雕金工。

f.織工。

手工藝訓練乃是包豪斯的教學基礎修人員必須學會—種手工藝。

(二)、素描和色彩訓練包括以下範圍;

a. 徒手記憶畫、想象畫。

b.頭像、人體、動物的素描和色彩。

c.風景、人物、植物、靜物的素描和色彩。

d.構圖。

e.壁畫、板繪、神?的製作。

f.裝飾紋樣設計

g• 字型。

h.結構圖和投影圖。

i.建築外部、庭園、室內裝飾設計。

j.傢俱和日用品設計。

(三)科學和理論的訓練包括以下範圍：

a.美術史——不是風格意義上的講座，而為了進一步積極地認識歷史上的製作方法和技術。

b.材科學。

c.解剖學一來自活的模特兒。

d.物理學、化學的色彩論。

e.合理的著色方法。

f. 簿記、合同、承包的基本概念。

g. 與整個藝術和科學的領域有一般關係的個別講座

●課程類別

一、徒工課程

二、技工課程

三、青年師傅課程

包豪斯在迪索時期的課程內容分為個六大類：

1.必修基礎課

2.輔助基礎課

3.工藝技術基礎課(如金屬工藝、木工工藝、傢俱工藝、陶瓷工藝、玻璃工藝、編織工藝、牆紙工藝、印刷工藝等)

4.專門課題(如產品設計、舞臺設計、展覽設計、建築設汁、平面設汁等等)

5.理論課(藝術史、哲學、設計理淪等)

6.與建築專業有關的專門工程課程。

其中，最為具有創造性的是“基礎課”的設定，在包豪斯，基礎課由幾個教員分別擔任.他們的教學方式和內容各不相同，如:

•康定斯基的課程：

1)自然的分析和研究

2)分析性繪畫

•克利的課程;

1)自然現象的分析

2)造型、空間、運動和透視研究

•納古的課程;

1)懸體練習

2)體積與空間練習

3)不同材料結合的平衡練習

4)結構練習

5)肌理和質感練習

6)鐵絲與木材的結合練習

7)設計繪畫基礎

•阿爾柏斯的課程：

1)組合練習

2)紙造型

3)紙切割練習

4)鐵皮造型練習

5)鐵絲構成練習

6)錯覺(illusion)練習

7)玻璃造型練習

3.戰後教育設計的發展

洛杉礬市設汁藝術中心大學(Art Centar College of Design Pasadena,California)

伊利諾理工學院(IIT)的設汁系是“美國式設計教育”的典型。它開設的課程共有三大類：

A.視覺傳達設汁：包括藝術和設汁方面的基礎課程，以三大構成為小心.保留這一部分包豪斯的課程。

B.產品功能設計：包括教學中可能涉及的各種產品的機械效能，人體工學、生態學、社會學、經濟學等相關學科.其教學內容是按照現代設計的需要自己建立起來的。

C.系統設計：是該校有特色的課程。它就現代社會生活中需要解決的問題，提出特別課題供學生獨立研究，有時也接受社會有關部門和工商企業的委託任務，並從委託方獲得一定的研究經費。

1953年，德國建立了烏爾姆設計學院(Ulm Institution of Design，1953一1969年)，是戰後歐洲最重要的設計學院。

現代設計教育擁有了以理工類學科為依託的工業設計和建築設計的理工型，和以藝術為依託的平面設計、廣告設汁、包裝設計等等的藝術型這兩大型別體系。

義大利：集中在米蘭理工學院建築系(Milan Polytechnic,School of Architecture)，企業贊助

日本：美國體系為中心，歐洲體系為輔助

中國：1956年，第一所專門性的設計學院——中央工藝美術學院

二.現代設計教育思想與方法

1.現代設計教育思想:設計是綜合的邊緣學科

2.現代設計教育結構:

普及：

種類--非專業，中國小教育，成人教育

形式--中國小美育，成人展覽會，展銷會，媒體宣傳

提高：

種類--高精尖，專業，

A.設計教育的分科結構

•工業設計：

1.工業產品設汁:如機電產品、電子產品、日用品等。

2.交通工具設計:加汽車設計、火車或其他運輸工具設計等。

•平面設汁：

1.包裝設計

2.書籍設計，包括視聽材料的包裝設計

3.企業標準和企業總體形象設汁

4.公共標誌設計

設計

•建築環境、室內、展示設計

•廣告策劃與廣告設計(廣告設計主要是策劃設計，至於廣告製作分別是由電影與電視系、攝影系和插圖系進行的)

•插圖(泛義的插圖指一切為商業目的採用的繪畫.與為藝術創作的繪畫分開)

•攝影 商業攝影與藝術型攝影

•電影與電視

•時裝設計

.紡織品設計

我國與西方設計教育體系的差別，以中央工藝美術學院為例：

•基礎部 提供為期兩年的設計基礎教學和共同的設計理論教學

•柒織設計

•服裝設計

•陶瓷設計

•環境藝術設計

•裝飾藝術設計(含裝飾繪畫和裝飾雕塑)

•工業設計

•書籍裝幀設計

•裝演設計

•工藝美術歷史及理論

B.設計教育內容

專業基礎--設計基礎，設計理論

專業設計

設計基礎：

•素描和結構素描

•基礎色彩相設計色彩

•平面構成與分析

•立體構成與分析

•材料分析

•攝影

•設計表現

•設汁製圖

•電腦輔助設計

設計理論：

•設計概論

•設計史

•設計方法

•設計材料學

•設計心理學

•設計美學

•人體工學

•價值工程

•市場學

•工藝學

•廣告學

專業設計：

•視覺傳達設汁

•產品設汁

•環境設計

從教學的目標和實施原則角度來看，可以概括為：(以4年製為例)

一年級重造型及創造能力的培養(設計基礎);

二年級重分析及表達能力的培養(基礎設汁);

三年級重計劃、發展及獨立研究能力的培養(專業設計);

四年級重系統評論及分組研究能力的培養(綜合研究)。

3.現代設計教育方法

A.啟發式

B.協作參與式

C.開放式

設計教育家的代表人物：

世界著名圖形設計大師岡特.蘭勃(ow)，曾執教於卡塞爾綜合學院和卡塞爾大學視覺傳達設計系。

著名設計大師奧特.艾徹(Otl Aicher)

三.現代設計教育例項

1.教學結構:

A.法國高等裝飾美術學校教學大綱摘要

.教學

國家高等裝飾美術學校的學習課程分兩個階段，每階段兩年。

以一年級升入二年級必須通過一年級所學的全部課程。

A)第一階段：第一階段的基本問題在於力求培養髮展學生的感覺，激發他們的獨立思考能力。對於不同的專業通過三方面來進行基礎知識的傳授，相近的多學科：獨立研究(材料的蒐集，有條不紊的資料整理、調查研究)的初步嘗試;獨創性的發揮。

1)第一階段一年級

a)結構課程:6門

•對生活於其間的空間感受

•天文科學

•繪圖

.人文科學

•設計

•造型表現

•時事新聞，美術史(二年)

b)科學與技法課：4門

•立體結構

•描寫——透視

•精確科學

•色彩

完成了以上ll門課程後才能升入二年級

2)第—階段二年級

a)結構課程：5門

它們包括三組成對連線的課程，學生應在三組中挑選二組

•空間形的功能

•人文科學

•圖形的功能

•人文科學

•設計

•造型表現

這些課程同樣也包括對每階段都起作用，並記入二年級課內的歷史和文化課。

b)科學、技法和造型課：5門

學生可以在以下這些課程中挑選5門。這些課同時對二、二年級起作用

•絲網印刷

•書法

•造型表現

•攝影

•結構形態學

•細巧冶金術

•舞臺裝置與建築

•工藝結構

•在凸紋條格細平布上的圖形設計

•空間——聲音

•排版設計

•材料/物質結構

•色彩

•圖形

•建築雕塑

•攝影方位

•造型表現

•模型沒計

•運用分析

•創新

•色彩運用

•立體結構

•體積((C.V)

•肖像

•工藝修復

•製作設計

•插圖

•環境記憶(默寫)

•可塑材料雕刻

•數學形態系

•視聽

•持續時間的表現

•繪畫

•立體工藝

•紡織品藝術

•色彩語言

•圖形

B)第二階段：

1)第二階段—年級

學生可在以下提供的9個專業中任選一個

•室內建築

•電影——動畫片——錄影

•視覺感測

•工業設計

•服裝設計

•攝影報道

•舞臺設計

•紡織

•造型藝術(版畫、繪畫、體積)

除專業要求的必修課外，學生可在對二、二年級有作用的，可任意挑選的課程中選修兩門補充課程。

2)第二階段二年級

第二價段二年級必須做畢業設計及論文的準備工作。

a)畢業設計

b)畢業論文(理論，分析批評，資料研究，實習工作，答辯)

c)畢業文憑

拿到畢業文憑的學生有可能升入五年級，有可能在研究畫室工作，也有可能成為巴黎第一造型藝術學校的教員。

B.美國著名設計教育家阿瑟.帕洛斯(s)教授的教學結構

.一年級：學生所學內容與其他設計專業的內容相類似,包括數學、物理、語言等等基礎課程。

.二年級：開始教授專業知識，教學內容主要有各種材料效能與形態創造，耳本技法、技巧等。

這階段不提出更多的嚴謹性工作內容，目的在於開拓學生思路.激發設計**，培養創造效能力。

二年級第二學期的教學內容，以跟移動性物體相關的技術性課題為主、注重技術性與趣味性相結合，而被稱為《趣味的工程學》。

還有在二次元平面上作一度、三度空間表達創作練習，加強對各種組合關係的認識，以及產品效果圖技法練習。

課題：利月機械的鐘擺原理，做一個能體現出這種原理的裝置，或利用機械傳動原理作一個能移動的裝置。在工作過程中體現協作精神和整體觀念。

.三年級;通過對“人”的研究——人體工學、人類環境等課程的學習，解決人與產品的關係，並以此作為中心展開教學工作，引號設計。生產、製造、加工工藝等內容放在從屬地位。

課題：餐具、滑雪杖和木工工具的把手設計... ...。

•四年級：將產品設計與生產實踐結合起來系統考慮，從產品調查開始，到構思階段設計階段.廣告宣傳階段，

直至包裝、銷售的全過程中，貫穿人與產品、產品與社會環境因素聯絡的整體設計教育，要求學生在實踐中了

解和掌握產品設計的全過程。

課題：攪拌器設計。

理髮店裡的裝置設計。

衛生潔具的設汁(有時做上下水道、牆面的安排設計)

學生不是工程師，技術員，不對能解決所有內部問題(指純工程技術問題)，他只是對產品內部結構進行調節，在內部結構與外部形狀的相互關係上進行恰當處理，使表現在外型上的資訊，能正確傳達給使用者。

.五年級

一學期針對社會存在的問題，例如環境受汙染、交通問題等等.進行系統性課題研究.並解決其中一項主要內容。

二學期從模擬設計事務所工作特點進行設計，全部工作，(包括簽訂合同)都由學生獨立完成。

2.基礎教學:

A.結構素描教學

所謂“結構素描”--簡而言之即是用素描的手法描繪形唸的結構規律(個僅是使形態的結構具象化而且把結構的規律也具象化)從而達到認識形態，理解形態的目的。

結構素描的重點--以比例尺度概念、形態組合及過渡規律，三維空間概念、形態的分析與理解等方面

結構素描的練習關鍵--練習的過程，加強默寫練習(時間安排--佔全部練習時間的三分之一至二分之)。

結構素描課程安排100課時

課 題 課時數 作業量

練習—— “幾何形體” 10 2張(8開)

默寫 10 2張(8開)

練習二正立方體與平面圓形 5 1張(8開)

默寫 5 l張(8開)

練習三 “同心圓形產品” 15 2張(8開)

默寫 10 l張(8開)

練習四 “綜合形體” 15 l張(4開)

默寫 10 l張(4開)

練習上 “多件物體組合” 20 1張(4開)

說明：

練習一是幾何形體，選擇構成因素單純的形體作為練習描繪的物件。

從正方形的基礎畫注意正方形可見的兩邊與假設的水平線之間形成尖角的形態。

練習—的默寫要在無靜物物件的情況下畫出同一物件但不同透視角度的準確形態。

練習二是正立方體與平面圓形。針對練習一中容易出現的錯誤，強調對正方形與平面圓形的透視變化進行專門練習。

練習二的默寫要求是在畫面上不能有垂直線的仰視立方體、即要畫比一件拋向空中的立方體。

練習三的描繪物件是同心圓形產品，靜物可選擇瓶子、鍋、壺等產品。

這項練習的重點是如何處理貫穿在同一軸向上不同直徑，不同高度的圓形及透視。

練習三的默寫也同樣要改變透視角度，同時也可以加進一些新的要求以便為後面的練習打下基礎，如可要求學生把鍋蓋斜搭在鍋邊上。

練習四以綜合形體為寫生物件，如自來水管道節門.它主要是縱軸貫穿的部件和由橫軸貫穿的圓盤組成.形態複雜但有明顯的規律。默寫練習可統一規定被描繪物件的視平線高度。

練習五為多件物體組合，可選擇三件(或是更多)主次分明的結構清晰的五金工具為描繪物件。

在練習時學生可以將被捕繪物件隨意移動，測量和模仿操作動作。這一練習是前面練習的總結，這樣的練習除了創造形態這一內容以外已較全面地為三維形態的思考和產品造型設計預想圖的繪製打下了基礎。

B.克勞斯.霍曼(Klaus Lehmann)教授的設計基礎教學

克勞斯•雷曼(K1aus Lehm Mnn)教授是德國斯圖加特國立造型藝術學院工業設計系主任。

1985年3月到中央工藝美術學院工業設計系講學，其基本內容如下：講學時間為四周，佈置了三個小單元的教學任務;

第一單元;(1周時間)要求學生在3個統一形體基礎上(例如：3個方形、3個圓柱形、或3個半球形等)利用形態的“語言”表達出三種相互矛盾的操作動作的含義：“按、旋、拔”。這三種用法在日常生活中是經常碰到的，為了在緊急情況下不發生判斷的錯誤，如何通過一定的形狀設計向使用者傳達出準確的資訊?這是一項的基礎的也是極為重要的練習課題。雷曼教授要求學生在設計過程中排除一切作功能的“裝飾”因素，使形態力求達到最單純最簡潔納程度。

第二單元(1周時間)要求學生利用紙材料。採用儘量少的粘接方式做成可以固定六隻乒乓球的包裝。這種包裝可以是懸掛式的也可以是放置式的。這一練習是把摺紙的立體構成練習與包裝設計自然地結合在—起，使構成作品向具有實際功能的方向進了一步。

第三單元(2周時間)是通過同學們對白己住宿環境的觀察，根據自己的需要，改善居住環境，合理利用空間，設計出“低擋、簡易，可拆裝、可摺疊”的“傢俱”。

雷曼教授通過這一開發性的設計引導學生演習了設計的程式：首先從“制定工作時間表”入手——調查住宿環境一調查國家金屬.木傢俱標準——人體工學計測——收集結構點、接點資料——分析設計物件與色彩運用的關係一一調查材料與加工方法等。以上階段採取分組負責集體完成的方式，然後轉入個人構思創作。

3.專業設計教學:

荷蘭er教授的“設計技巧”課程：課程目的：“有效地運用形象化手段產生產品設計的意念並加以拓展”。

總體思想：

A.當在課程中運用種種方法與技巧時，頭腦中應預先有一個最終的產品，因為本課程的目的即是對這些方法的練習。課程中包括的產品和專業化的設計應慎重地挑選，使在設計過程中能儘早地把意念組織與深化達到空間視覺化的水平，並利於加強設計策略中某些技術手法的運用。

B.這些方法和技巧是由二、三度思維表達法所產生的系統化行為，

反過來它們也促進了三度思維的表達。其首要目的在於激發創造力，活躍想象力和表達之間的相互作用。

從設計策略的角度.我們給出以下兩個階段：

•結構化階段。考慮產品造型的非材料的基本結構：結合產品樣式和使用環境，研究結構上的統一

(產品型別研究 product typdogical exploration)。

•正式的材料化階段，考慮前階段中結構元素的材料形態設計。

可以提供基本的零件，在此基礎上產生不同的造型概念

(產品形態研究 product morphological exploration)。

c. 要通過對一個方案的細節處理，來完善設計技巧應用課程的系統結構，以此形成一個適當的形象思維程式。

要達到這一目的，一般地此方案應包括以下步驟：

•意念的產生首先應著重於產生大量的不同型別的方案。

•根據方案的不同形式把設計意念加以分類。

•演進過程中可以產生一個定性評估標準由此把方案從優至劣作一初步的排列。

•對方案中的不同優點加以有機組合。並對產生的新方案進行重新的優劣排序。

•在完成這一輪發散式的迴圈後，選擇出一些方案作出更為詳細的圖紙。

課題內容;(每個課題100小時)

A荷羊飛人(The F1ying Dutchman)

“荷蘭飛人”是一種用手驅動的四輪車.可供5—8歲的兒童使用。車的解剖結構包括2組車輪，1個座位、1個把動力傳輸到曲柄鈾上的橫槓。“產品型別研究”以基本結構為起點產生方案，變元是：輪的尺寸、軸距、輪距、座位及橫槓的位置、尺寸。依據三度空間的變元具有不同的“值”產生截然不同的方案。根據“語義學”對這些方案分類，學生們必須分析他們的任一方案到底體現出了多少它所屬的類別的特徵。同時根據“乎穩舒適”、“運動速度快”、“鍛鍊力量““造型式樣”的概念評定經過排序的方案，總結出幾個初步結構。讓學生們歸納出這種車的4大典型樣式：舒適型、短跑型、跨步型、剪刀型。到此、就定下下了產品型別的形式。在“產品形念研究”階段，以上面得出的產品型別方案作起點進一步演進。這時提供1個至多個產品零部件，對它們進行可能多的定量組合。從而有機地完成區域性結構：車底盤，各種線材，管材及其結合方式。對這些圖樣的組合和評價產生了數個可行性方案.每一個都有其定量化的顯著待徵。為了進一步得到更為完善的方案，需要對結構、材料作一個綜合的均衡。這一時期的意念深話實質上進入了一 個更為收斂的階段。作出不同型別方案的初步效果圖，在每個方案特徵的限定下，更加嚴格地考察生產技術和人體工學方面的專業標準，最後每個學生從他的4個方案中選出一個加以細節處理和最終完善。

B.煮咖啡器

本課題是設計一個具有機構元件(泵、壺、貯水器和電子元件)的煮咖啡器。

設計的起點是必須強調傳統煮咖啡中那和儀式比的形式——富於表現自我的過程。課題的開始是讓學生用視覺形象來表達“壓”、“擠”、“榨”的概念。用視覺形象的“智力激勵法”來自由地儘量多地畫出表達這些概念的現有產品。舉辦煮咖啡的即興表演會。讓學生親身體味產品的使用過程和氣氛，隨後用草圖來表達產品元素的位置安排。畫出一些主要零部件為基礎的分解結構.歸納出不同型別的煮咖啡器的基本動作規則。為達到這一目的，將給山的零部件用簡化的一個個空間單元(泡沫塑料)代替以空間排列方向、各組成部件的相對位置、貯水器的形狀等為單元，作出大量的立體造型結構、並用結構索描記錄下來。

其主要目的在於產生大量的連線方式。

這一過程暫時不從技術生產角度評估，而以零件在不同的連線中具有的不同功能作為評價標準、篩去一部分方案。根據方案對基本結構特徵(即“壓”、“擠”、“榨”)的表達程度，把餘下的方案作優劣排序。通過對不同連線方式的進一步完善，並以草圖和立體模型表達出來，這樣又產生了基本結構中的幾種基本型別，作為發展不同型號產品的可行性基礎。接著進行產品形態研究.將不同的基本結構定量化。決定用一個還是兩個條形底座，又可以篩去一部分方案。把上述不同的基本結構方案圖蒙上透明描圖紙進一步修改，又產生了大量方案。這時必須修改每一個可行性方案，以此限制方案的激烈分歧。而煮咖啡是否有助於“表現自我”則成為這時評價的重要準則。經技術和人體工學的考察，加上學生自己的愛好，選出一個推敲材料、色彩和造型的細節處理，並作出設計素描。

最後作出效果圖，製作樣機、並請煮咖啡專家評定。

四.設計師的素質和能力

1.基本能力要求--接受與綜合新思維的能力。自我提高與探索的能力、群體智慧與設計管理的能力以及解決專業設計的實踐能力。

2.行動能力要求(創造能力)--表現能力、解析能力、判斷能力、調整能力以及使自身的素質能力得以有效發揮的綜合能力。

設計的過程是創造的過程。想象是創造的開始，觀察和感受是創造的基礎.突破創新的成功往往來自於持久思考後的靈智飛躍。對於設計師來說.首先必須認清自己的創新力，認清自己所具備的創造意識和突破能力的含量。另外，作為一名真正的設計帥.還要擁有廣泛的知識和比其他專業更為豐厚的修養,還要有對人類生存發展的責任感和獻身設計事業的敬業精神。設計的邊緣學科性質決定了沒計帥應該把握現代設計的基本理論和相關學科的基本知識,如社會學、美學、經濟寧、傳播學、市場學、設計歷史、設計方法論、設計程式等等。他必須是能夠運用該學科的研究成果.並在橫向的多學科聯絡融和中實現其綜合價值的通才。