“世間所有的相遇都是久別重逢。”將這句話用在此次X卡薩帝中央空調聯合發起的臺灣設計尋旅上,再好不過。當設計師遇到觸動自己靈感的設計時,何嘗不是有種宿命般的因緣之感。
自4月15日遊學啟程開始,每天的緊湊安排,步履不停,雖然旅途勞頓,參與的設計師們卻絲毫不減熱情。細數下來,所到之處,大師力作、創意佳作、文化傑作,皆觸發著設計者們敏銳的洞察。
圖為臺北101登頂時拍攝
朝聖·大師知名建築
建築是一座城市的靈魂,而它所起到的意義除了人所活動的場所,更是構成一座城市的重要元素,精神象徵。在臺灣,不乏眾多世界級建築大師的作品,這些知名建築大師們的作品,則是各自在傳遞著對造物主的敬畏,與自然的和諧相生。
1.東海大學
建於1954年的東海大學,由貝聿銘、陳其寬與張肇康三位先生負責校園規劃設計與施工,創校初期(即1950至1960年代期間)興建兩批形式相異的建築群。一為斜屋頂柱樑框架結構形式,另一為白牆圍塑形式,兩者皆成為臺灣在五、六零年代最具現代主義傾向的代表性作品。因此,它被譽為臺灣現代建築的啟發之地,今日不少一線的建築師在學生時期都曾前來取經。
2.亞洲大學現代美術館
知名日籍建築師安藤忠雄與臺灣的大元建築工場姚仁喜共同設計的亞洲大學現代美術館,以建築上非常難實現的三角形為設計概念,安藤忠雄代表性的清水混凝土形式呈現。
此館以三個角度錯落的三角量體作為設計概念,共分為三個樓層,包含展場、裝置與公共空間,安藤將正三角形的平面分割成三層,由於錯落堆疊的關係產生無數個三角形。在三個三角形樓層迭合的中央地帶,留下如天井般的空間與採光,讓雨水直接落下,相當大膽且詩意。
3.臺中歌劇院
臺中歌劇院由日本建築師伊東豊雄設計,混凝土曲牆與玻璃帷幕的相互嵌合的建築外觀,猶如壺中居形象,隱喻每位進來的民眾,都將要為藝術酩酊,因藝術而醉心。也因其特殊結構,被伊東豊雄形容為是一座用耳朵聽的建築,配合照明及自然光線的豐富變化,民眾走在裡面,聽到不同聲響、產生不同感受。
4.涵碧樓
在澄澈靜謐的日月潭自然風光中,一處建築與這一秀美景象交相呼應,映照特有的光彩。這便是澳大利亞籍建築師KerryHill負責擘劃的涵碧樓。“OngoingStyle”的獨特建築形式,極簡、禪風的設計核心,將原有宮殿式的六層樓建築拆除改裝,僅留下樑、柱、樓板,後以全新的面貌與度假型態重現大眾眼前。
因融入燈光設計師NathanThompson的想法,夜晚的涵碧樓通過光影、明暗、反差等表現手法,讓人感受燈光有如織錦般輝煌,或如木紋節理般的雕刻層次,營造出神祕幽邃的戲劇效果。
5.臺南美術館2館
臺南市立美術館共有1館與2館,兩座建築分別為具古蹟身份的原臺南警察署,以及2019年1月新落成的當代建築——由石昭永建築師及普立茲克建築獎得主日本阪茂建築設計事務所共同打造、設計規劃。建築本體以鳳凰花為發想概念,五角形的外型將使南美館成為一座象徵臺南的文化地標,垂直錯落堆疊的展示空間,結合大型碎形屋頂,構成美術館的主要外型。
體驗·精品設計酒店
除了為旅人提供一個暫時的避風港,酒店還可以賞心悅目。此次遊學,設計師們下榻的精品設計酒店,有世界級大師之作,也有臺灣中生代設計師的設計演繹,豐富主題的餐吧與文創產品的出現,讓酒店有更多的藝術表達,以及設計的天馬行空,突破更多自我想象,更適應當下青年消費者的居住需求。
EL
由享譽世界的設計大師菲力普?史塔克(PHILIPPESTARCK)親自擔綱設計的SHOTEL,擁有103間優雅精美的客房,融合東西方的藝術文創工藝,營造充滿藝術、設計的視覺空間。
2.賦樂旅居
作為設計師陳瑞憲最新力作,賦樂旅居傳達出生活的熱忱和現代美學的本質。以沉穩紅銅、圓潤木質、手感皮料及細膩織品等元素建構,應運而生洗鏈奢華與熱情奔放的新美學空間。
3.誠品行旅
由臺灣建築師郭旭原及室內設計師黃惠美共同設計的誠品行旅酒店室內空間,主要空間元素選擇臺灣傳統的建築工藝紅磚與磨石子地板,邀請曾為臺灣贏得世界砌磚金牌的粘錦成先生及七名優秀國手學生團隊,以創新紅磚砌牆工藝詮釋臺灣社會迭變的樸素與簡約,反映溫暖親切的在地人情風土。
圖片轉載自誠品行旅官網
4.伯達行旅
毗鄰逢甲商圈的伯達行旅,周圍不僅是美食中心的群聚天堂,還有流行文化集散地,更是商務交易頻繁的交通樞紐,國道、快速道路彙集於一身。酒店地上八層、地下二層,由五個室內設計品牌操刀、視覺藝術作品穿梭其中,據說,每層客房的設計都是出自臺灣知名設計師之手。
5.老爺行旅
由荷蘭建築師事務所Mecanoo設計的老爺行旅,以空間詮釋都市面貌的時間軸線,以臺南的獨特元素,如建築材料、帶有歷史的街景,與其過往摩登的設計風格重整後,重新轉為專屬於旅店空間的語彙,以視覺差打造3D立體的正矩形單元,貫穿整體飯店。
欣建築提供 攝影:張巨集君
交流·拜訪臺灣當地事務所
讀萬卷書,行萬里路,觀察、學習、思考始終是遊學的主題。固步自封從來不是這個崇尚開放、包容、多元的時代所倡導的,除了用眼睛看、我們同樣也需要用耳朵聽,同行間的交流,借鑑,可以洞察行業,可以明得失,更可以促進步。
臺灣室內設計協會
在位於臺北的CSID臺灣室內設計協會,遊學一行成員與CSID趙璽祕書長進行設計與協會事務上的多方面交流。成立於1979年5月5日的CSID臺灣室內設計協會,迄今對臺灣室內設計領域的專業及學術發展,有極深遠的影響及貢獻,其獎項TIDAward臺灣室內設計大獎更是挖掘瞭如張清平、孫建亞、唐忠漢、邵唯晏等一批優秀設計師。
在協會事務之外,身為臺北大紘室內裝修設計有限公司負責人的趙璽也是一名設計師,在交流中他著重強調了設計的服務性,而極致工藝以及對不同客戶的洞察與捕捉來,是最終實現設計的服務價值的必要途徑。
2.呈境設計
以“NextDesign”為slogan的呈境設計,強調“下一個設計”概念,源於對創意的執著。作為呈境設計的設計總監的袁世賢,在與本次遊學設計師的交流中,分享了公司近期的設計專案,同時,也闡述了他個人對於設計師圈層現狀的認識,以及設計師口碑建立方面的重要意義。
這位熱情同時又天馬行空的設計師袁世賢,不斷在兩岸以及東南亞間往返,也在點與點的往返之間累積創作的能量,將生活與設計充分結合,相信生活的一切創造了設計,設計的根本來自於生活,致力於通過空間美學去展現生活的美好,更努力創造空間更多的可能性。
人們稱臺灣人文氛圍濃郁,滿滿溫情的設計不乏期間,而好的建築以及各類設計,並不可能僅僅依靠大師的名氣堆砌出來。設計並非憑空而生,在下篇文章中,我們將為大家詳細介紹臺灣在精神文化層面的設計巧思。
其他圖片提供:朱寧倩、方遠遠、金晶、欣建築、林上淮、遊濱綺